Dix fauteuils Trinidad de Nanna Ditzel En Vente

Description

Très rares chaises de salle à manger Trinidad en teck avec accoudoirs par Nanna Ditzel pour Fredericia Stolefabrik Danemark, circa 1995. Les coussins d’assise en tissu rouge sont en bon état et peuvent être facilement retapissés dans le tissu ou le cuir de votre choix sur demande. Label avec étiquette au bas des chaises.Dix chaises sont disponibles, vendues à l’unité.Lors de la conception de la Trinidad Chair, modèle 3298, en 1993, la designer danoise Nanna Ditzel s’est inspirée des frettes élaborées des façades en pain d’épices qu’elle avait vues dans l’architecture coloniale lors d’un voyage à Trinidad. À l’instar des façades, les frettes découpées de la chaise déclenchent un jeu d’ombres et de lumières, créant un motif projeté dans l’espace et une subtile sensation de mouvement. Avec la Trinidad Chair, au lieu d’éliminer toute ornementation, ce qui faisait partie du mantra moderniste, Ditzel a fait le contraire. Elle a conservé l’ornementation comme point central d’une chaise distinctive qui défie le dogme dominant du design de l’époque.Les découpes présentes dans la coque incurvée ne servent pas seulement d’élément décoratif, elles allègent aussi considérablement la densité visuelle de la chaise. De plus, la conception légère permet de s’asseoir confortablement pendant des heures et de s’adapter à tous les environnements ainsi qu’à la personne qui s’y assoit. Le frettage permet au corps d’être toujours ventilé et au fauteuil d’être toujours à température ambiante. En même temps, il offre une excellente acoustique là où la résonance sonore doit être réduite. Par conséquent, la chaise Trinidad est devenue un choix populaire pour les salles de concert et les auditoriums, ainsi que pour les maisons privées.

• Créateur: Nanna Ditzel (Designer),Fredericia Stolefabrik (Constructeur)
• Dimensions: Hauteur : 84 cm (33,08 po)Largeur : 62 cm (24,41 po)Profondeur : 58 cm (22,84 po)Hauteur de l’assise : 45 cm (17,72 po)
• Style: Scandinave moderne (Dans le style de)
• Matériaux et techniques: Chrome,Contreplaqué,Acier
• Lieu d’origine: Danemark
• Période: 1990-1999
• Date de fabrication: vers 1995
• État: Bon état
• Adresse du vendeur: Dronten, NL
• Numéro de référence: 1stDibs : LU931442230192

Tout parcourir Nanna Ditzel

Nanna Ditzel

Nanna Ditzel est la femme designer la plus polyvalente et la plus créative que le Danemark ait produite au XXe siècle. Ditzel a mis ses talents au service d’un éventail stupéfiant de formes – elle a conçu des meubles, des bijoux, de la vaisselle et des textiles ; et elle a façonné ses pièces en utilisant une variété tout aussi étonnante de matériaux, du bois et de l’osier à l’argent, à la céramique et à la fibre de verre.

Née à Copenhague, elle a suivi une formation d’ébéniste à l’école du meuble de l’Académie royale, sous la direction du grand artisan de l’époque, Kaare Klint, et a obtenu son diplôme en 1943. Les premiers travaux de Ditzel s’inscrivent dans les principes classiques du modernisme danois de simplicité, de confort et de qualité, et ses fauteuils, avec leurs dossiers doucement incurvés, sont tout à fait dans l’esprit de Hans Wegner. La pièce emblématique de Ditzel à cette époque est sa chaise Ring. Conçue avec son mari, Jørgen Ditzel, fabricant de tissus, la chaise est dotée d’un accoudoir rembourré semi-circulaire qui semble embrasser la personne assise. Ditzel a commencé à concevoir des produits en osier et, en 1959, a produit la chaise suspendue. Cette pièce, suspendue au plafond par une chaîne, est devenue l’un des objets préférés des photographes de mode et est peut-être aussi emblématique des années 1960 que la chaise en plastique Ball de Eero Aarniode 1963.

En 1956, Ditzel a commencé à dessiner pour l’entreprise danoise d’argenterie Georg Jensen. Au cours d’une association qui a duré une quarantaine d’années, Ditzel a créé des bijoux aux formes organiques, des articles de bar, de la vaisselle en céramique et même des nappes. Comme son compatriote danois Verner Panton, Ditzel n’a pas eu peur d’adopter des matériaux industriels, et elle a commencé à concevoir des chaises en fibre de verre au milieu des années 1960. Certaines de ses œuvres les plus flamboyantes ont été réalisées vers la fin de sa carrière, dans des pièces telles que le Bench for Two de 1989, avec sa finition choquante Op-art, ou la chaise Trinidad de 1992, avec ses dossiers découpés en forme d’éclats de soleil. De telles prouesses créatives constituent une coda appropriée pour l’une des femmes les plus imaginatives, les plus prolifiques et les plus remarquables du design moderne.